Cine casero, colonización y memoria asháninka.


Augusto. El Zoológico del Perené
Cine casero y memoria asháninka

María Domínguez e Ivone Sheen


    

Desde el 2018, junto a la cineasta peruana Ivonne Sheen Mogollón, estamos llevando adelante el proyecto de rescate e investigación de la película casera de 1928, Augusto. El zoológico del Perené.


Gracias a Ivonne, quien compró esta película por internet y actualmente la conserva, fue posible digitalizar e investigar sobre esta película peruana en 16 mm, que en su breve duración, evidencia diferentes aspectos de la historia del pueblo asháninka y la colonización de la selva central del Perú a inicios del siglo xx. La presencia de misioneros adventistas, colonos y ejército nacional en el territorio asháninka, fue la base de los proyectos desarrollistas del Estado peruano en las primeras décadas del siglo XX. 


El proceso de digitalización supuso dos etapas, totalmente auto-gestionadas. La primera digitalización fue un telecine casero de la película grabación con cámara digital de una proyección en la pareden una calidad HD. La segunda y más reciente digitalización fue realizada de manera amateur con un escáner para digitalización de cine en general, pero no especializado para la preservación. Ivonne realizó la digitalización open frame, siguiendo las indicaciones de la archivista María Domínguez. Dicho resultado brindó mayores detalles como la visualización de un tercer orificio por el cual las memorias y vidas de algunas de las personas filmadas en la película se escapa del fotograma. A pesar del casi siglo de vida de la película y de no conservarla en una bodega acondicionada para preservación fílmica, la película se mantiene, lo cual alimenta nuestro compromiso con la preservación y el estudio de esta película que es una pequeña cápsula de tiempo, de historia, de vida y de memoria… un acto de reparación y reescritura.    

                                   


La película tiene una duración aproximada de tres minutos, y se trata de una copia en 16mm, reversible blanco y negro, marca cine-Kodak Panchromatic Safety Film, guardada en su carrete y caja de cartón originales. Por las marcas marginales del material (Safety Film ●●●), sabemos que 1928 fue el año de fabricación del material. No sabemos la fecha exacta en que fue realizada, pero podemos deducir que fue filmada durante o después de este año, y por ser casera, se trata de una copia única sin créditos iniciales ni finales.


En el envase de cartón se encontraron las siguientes anotaciones: 

            •        Augusto.

                     o Perené

                     Augusto Valle Riestra

                     Augusto. El zoológico del Perené

                     N°1

               

  


Por estas anotaciones en la caja original, decidimos asignar e título [Augusto. El zoológico del Perené] a esta película.

Sobre Augusto Valle Riestra, el posible realizador o dueño de esta película casera, encontramos datos de que fue hijo de Víctor Valle Riestra, administrador de la Peruvian Corporation, empresa inglesa que instaló la Colonia del Perené (Perené Colony) en 1891, para la producción agrícola de café con mano de obra asháninka. Asimismo, la misión adventista de Ferdinand Stahl, instaló la Estación Misional Adventista de Metraro en 1922, que se convirtió en la primera misión adventista en la Amazonía peruana (La Serna, 2011), con el apoyo de la Colonia del Perené (Perene Colony) y el gobierno del Perú, siendo el río Perené un eje de las actividades misioneras (La Serna, 2009). 

 

El río Perené, se encuentra en la selva central del Perú, en la provincia de Chanchamayo del departamento de Junin. 

 

Los y las asháninka y ashéninka son el grupo indígena más numeroso de la Amazonía peruana. Su idioma pertenece a la familia lingüística arawak y su territorio se extiende por la Selva Central del Perú, en los departamentos de Ucayali, Junín, Huánuco, Pasco, Cuzco y Ayacucho.

 

Desde las primeras misiones franciscanas del siglo XVII, el territorio asháninka y sus comunidades han atravesado diversas incursiones colonizadoras que provocaron la dispersión de las comunidades por diferentes zonas de la Amazonía peruana y regiones más cercanas a la sierra, como es el caso de El Gran Pajonal. También ocupan territorio en el Estado del Acre en Brasil, entre los ríos Juruá y Envira. 

 

Algunas imágenes de la película


En la película, se ve a dos hombres blancos, uno vestido de misionero (imagen de la derecha), con la ropa típica de un explorador de la selva, presumiblemente Stahl, y otro de traje formal, tal vez Víctor o Augusto Valle Riestra (imagen de la izquierda), ambos rodeados de niñas, niños y jóvenes asháninka.


                    

    

En otra escena, detrás de un grupo de niños asháninka que saludan a la cámara, se observa un edificio, con una placa en la pared que dice “Estanco de la Sal”. A partir de 1896 el gobierno peruano estatizó la sal de los cerros, lagunas y manantiales creando el “Estanco de la Sal” en diferentes regiones de los Andes y la Amazonía. Estos estancos se instalaron para controlar el acceso y extracción de este bien, con el fin de obtener fondos para la recuperación de las ciudades de Tacna y Arica, después de la Guerra del Pacífico.



Es notable la cantidad de niñas y niños asháninka que aparecen en la película, lo que tal vez tenga relación con eventos socio culturales y de salud, pero también con el hecho de que muchos niños fueron “adoptados” por las misiones adventistas y alimentaban la mano de obra de los cafetales de la Peruvian Corporation.  La Serna (2009, 2011) es quien ha centrado sus investigaciones en este hecho, desde la visión adventista, toda vez que tiene relación con ciertas creencias religiosas de los asháninkas sobre el mal y la enfermedad que imponían la muerte de niños, acusados de alojar el mal en sus cuerpecitos. Muchas madres, padres, familias e incluso dirigentes de los asháninkas, según relata La Serna, huyeron de sus comunidades con sus hijos y los entregaron a los misioneros adventistas como forma de salvarlos de la muerte inminente.



    


El ejército peruano, aparece en un desfile en la zona. Este ejército formo parte del control de extracción y uso de la sal de los cerros a través del Estanco de la Sal y apoyaron la colonización de la Peruvian Corporation y las misiones adventistas como parte de los proyectos desarrollistas del estado peruano para integrar la Amazonía a la economía nacional.              

El cine en territorio asháninka a principios del siglo XX


El libro de Ricardo Bedoya, El cine silente en el Perú (2009, p. 45), menciona a la región de Chanchamayo como parte de una de las primeras vistas fílmicas proyectadas en Lima en 1899.

Varias películas que se realizaron en esta región a inicios del siglo xx, fueron producidas por las mismas empresas coloniales que se instalaron en territorios indígenas. Las élites políticas y económicas de Lima usaron el cine para promover proyectos desarrollistas y de expansión económica, mostrando a la Amazonía como un territorio de extracción de recursos y a los y las indígenas como sujetos pasivos en estos procesos.

Algunas películas realizadas en la Amazonía peruana a inicios del siglo XX son:

Chanchamayo, Empresa Estereokinematógrafo, 1899.

Viaje al interior del Perú, C. L. Chester, Peruvian Corporation, 1910.

The Chuncho Indians of the Amazon River, Edison Manufacturing Company, 1910.

La conquista de la selva, Guillermo Garland Higginson, 1929.

[Visita a una comunidad Asháninca en 1929], Guillermo Garland Higginson, 1929. Restaurada el 2011 por el Archivo Peruano de Imagen y Sonido.

 

Cine etnográfico y zoológicos humanos


La investigación indica que no hubo un zoológico en el Perené en 1928, pero esta forma de nombrar a la película (Augusto. El zoológico del Perene), tal vez tenga que ver con una forma de entender a las y los asháninka desde la visión de colonos, misioneros y empresas extractivistas. 

Si bien los asháninka no formaron parte de ningún zoológico humano, esta película se produce en una época de circulación comercial de películas etnográficas, ferias mundiales, zoológicos humanos y cine silente, que reforzaban las jerarquías coloniales, enfatizando las diferencias culturales y exotizando a las personas no occidentales.


Continúa...


La investigación contiene mucha más información y observaciones que esperamos continuar compartiendo.

Hemos participado en algunas conferencias y encuentros vinculados a los estudios de cine casero, cine silente y de la Amazonía, que han enriquecido el valor del material y que les compartimos a continuación. 

Encuentro realizado el 2025 en Lima, donde presentamos por primera vez los resultados de la investigación y digitalización de la película, junto a otros proyectos de preservación de la memoria audiovisual de la Amazonía.



Orphan Film Symposium.

Gracias a un post publicado en el marco del 15th Orphan Film Symposium, crisis and community. Pudimos compartir nuestras experiencias con esta película y el trabajo de preservación fuera de archivos institucionales.


Día del Cine Amateur.

A partir del 12 de marzo del 2026, en celebración del Día del Cine Amateurla película está disponible en línea gracias a Ivone Sheen, NYU cinema studies y los amigos del Orphan Film Symposium.


19° Congreso Internacional de Domitor.

La sociedad internacional de estudios de cine temprano, Domitor, realizó el 19° Congreso Internacional de Domitor, Desplazando el cine temprano. Encuentros, enfrentamientos y espacios, en la Universidad Federal Fluminense de Niteroi, Brasil. Nuestra ponencia sobre la película, generó gran interes entre las y los asistentes al congreso y miembros de esta sociedad. 


                       

Bibliografia.

Bedoya, Ricardo. 2009. El cine silente en el Perú. Lima: Universidad de Lima. 

La Serna Salcedo, Juan Carlos. 2011. Viviendo con el diablo en casa. La enfermedad, hechicería infantil y violencia entre los asháninka desde la perspectiva misionera adventista. Bulletin de l'Institut français d'études andines, 40 (1): 81-121. https://doi.org/10.4000/bifea.1580 

2009. Más allá de la parusía: el enfrentamiento al demonio en el bosque: religión, política y sociedad asháninka a través de la presencia misionera adventista en la selva central peruana (1920-1990). Tesis para optar el grado de Magíster en Ciencias de la Religión. Lima: Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Facultad de Ciencias Sociales. Unidad de Postgrado. 




Ubicación: La Paz, Bolivia
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Roundabout skateboard film fest, en La Paz.  
festival de cine de skateboard 
  

                     

Un programa especial de una noche, que presenta una selección curada de películas sobre skateboard realizadas parcial o totalmente en formato fílmico.

Este festival se realiza desde 2017, bajo la dirección de Sergej Vutuc, y reúne diferentes obras de fotógrafos, cineastas y artistas del skate con una amplia gama de antecedentes.

Programación:

01 Ben Gore „Way back home“ 4:42 - 2021, USA

02 Phil Jackson „PFK - Pure Fun Keep“ 4:05 -  2018, USA/Japan

03 Carmen Benito „calles como serpientes“ 3:51 - 2022, Mexico

04 SIX STAIR „Bill Shannon“ 6:55 - 2006, USA

05 Sergej Vutuc „Tankstelle“ 13:28 - 2019, Berlin

06 Nikolai Kaigorodtcev / Solo Tango „Uno Más“ 6:55 -2025, Canada/Mexico


07 Adam Bos „Joshua Bos – Ambient Mode“ 5:21 - Canada, 2025

08 Zach Chemberlin „A VISUAL MIXTAPE FOR FLASH DRIVE“   30:05 - 2025, USA

                  

primera proyección en La Paz💥

📍viernes 28 de noviembre, a las 19:30 hrs. En Mariscal 1907 (plaza del estudiante #1907, La Paz, ex café ciudad, rampa del techo)

👁️la entrada es libre y gratuita.

más información al +591 76599508 

www.sergejvutuc.com/roundabout


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Taller de Super 8mm, cine amateur y skate

          

  
"Cuando un cineasta amateur filma escenas de un viaje, una fiesta u ocasión especial y, sobre todo, al filmar a sus hijos, busca antes que nada la inmortalidad de un momento y, como tal, en última instancia, vencer a la muerte. De esta manera, todo el acto de hacer películas puede ser considerado como una exteriorización del proceso de memoria. Hollywood, también conocido como “la fábrica de sueños”, construye dramas rituálicos como celebración de la memoria de las masas –de manera similar a los rituales de las tribus– y películas idealistas con el objetivo de controlar el destino nacional (tal y como las tribus primitivas arrojaban agua al suelo para invocar la lluvia); y realiza dramas “sociales” o “serios”, con gran riesgo desde el punto de vista industrial, como un acto de “sacrificio” corporativo no muy diferente de las prácticas de autoflagelación que llevan a cabo los sacerdotes para “calmar a los dioses”: toda la industria comercial ha creado una seudoiglesia cuyo “dios” es la “psicología de masas” y cuyo antropomorfismo consiste en rezarle a (“Compren esto: ¡AHORA!”) y cazar a (sondeos, votaciones, etcétera) “la-mayor-cantidad de-personas”, como si de este modo se pudiese predecir o controlar el destino humano mediante la imitación. Pero el cineasta amateur flma personas, lugares y objetos que ama y los eventos felices y de importancia personal en un gesto que actúa directa y únicamente de acuerdo con las necesidades de la memoria. Él no necesita crear un “dios de la memoria” como hace el profesional: el amateur tampoco necesita calmar ninguna personificación de Dios en su trabajo. Él es libre, si acepta tal responsabilidad, para trabajar de acuerdo con los impulsos espirituales, o de la memoria, o personales. Es por esta razón que creo que cualquier tipo de consideración del cine como arte debe surgir, inevitablemente, del proceso creativo amateur de la “película hogareña”. Y pienso que el cine “comercial”, o rituálico, debe, también inevitablemente, seguir las pistas de las películas amateurs en vez de, tal como sucede comúnmente en la actualidad hacer lo opuesto." 

- Stan Brakhage 
En defensa de lo amateur 
en Por un arte de la visión: escritos escenciales de Stan Brakhage, Buenos Aires, 2014




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Celebrando el día internacional del cine casero y amateur, invitamos a todo los residentes de La Paz - Bolivia, a participar de este lindo evento, con una muestra de películas caseras en formato Super 8 mm.

El cine casero comprende peliculas hechas entre la familia y amigos: cumpleaños, bautizos, vacaciones, matrimonios, despedidas de soltero y soltera, viajes entre amigos, gatitos, perritos, etc. También mostraremos películas en formato super 8 mm hechas para la distribución casera: dibujos animados, eventos importantes de la historia mundial, documentales, ficciones, etc.

Como parte de la celebración de este lindo cine, invitamos al público en general, a traer sus películas caseras en formato super 8 mm, para compartirlas con el resto del público. Para mas información, pueden llamarnos al 76599508 o al  76560005.

Todas las películas seran musicalizadas en vivo. Escucharemos discos de vinilo de música boliviana e internacional y también contaremos con la participación del gran guitarrista Marcelo Gonzales.

El evento es gratuito, y se realizará en la pizzeria Efímera. Un espacio cultural que se encuentra al final de la calle Sanchez Lima, en el barrio de Sopocachi, casi al frente de la gazolinera donde empieza la avenida Kantutani.

Los esperamos el sábado 26 de octubre a partir de las 19:30  para esta linda fiesta!


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50 años de la guerrilla: Sucesos Argentinos llega a Bolivia para la noticia de una delación





A 50 años de la guerrilla de Ñancahuazú, rescatamos una película que relata un episodio particular de la historia del Che en Bolivia: el juicio a los guerrilleros Regis Debray y Ciro Bustos. Se dice que  delataron al Che dando información al Ejército Boliviano y a la CIA. Ellos decían que fueron torturados para obtener la información sobre la ubicación del Che, aunque también que el Ejército ya la sabía. Fueron arrestados un 20 de abril de 1967 en Muyupampa, Chuquisaca. Seis meses después el Che es asesinado en una escuelita del pueblo de La Higuera. La participación de Debray y Bustos en la guerrilla terminó con una condena a pena de muerte, reducida a treinta años de cárcel gracias a una campaña internacional lanzada por Jean-Paul Sartre y otros, eliminada cuatro años después cuando fueron liberados por el entonces presidente Juan José Torres.

Ciro Bustos (Argentina, 1932 - Suecia, 2017) fue un pintor y político amigo de Ernesto Che Guevara, que ya en 1964 participaría de un intento de guerrilla guevarista en Orán, Salta. Se dice que Bustos entregó a la CIA un dibujo, realizado por él, con doce guerrilleros, uno de ellos identificado como Ramón (el Che). Regis Debray (Francia, 1940) es un escritor y periodista, fuertemente influenciado por el marxismo. Amigo del Che y de Fidel Castro, en 1965 se decide a participar de la guerrilla en Bolivia. Se dice que Debray no tenía las condiciones necesarias para sobrevivir a la guerrilla y que por eso el Che decidió sacarlo del campo de batalla. Se dice que Debray tenía tanto miedo al ejército, que ni siquiera fue necesario torturarlo para que confiese la ubicación del Che. Sobre quién traicionó al Che, poco se podrá saber con certeza: Bustos escribió echándole la culpa a Debray; Debray continúa escribiendo sobre la guerrilla y su experiencia en Latinoamérica. También sobre política exterior, Dios y la imagen.

La guerrilla de Ñancahuazú, dirigida por el Che y por el Ejército de Liberación Nacional (ELN) continúa siendo uno de los hechos históricos más relevantes de Bolivia y del mundo. Bolivia como puerta hacia la liberación, la desestabilización de la dictadura de Barrientos, el fracaso de la guerrilla, la muerte del Che, la repercusión internacional. Estos episodios han sido abordados por la literatura, la historia y el cine en muchas oportunidades, y seguirán haciendo eco hacia el futuro y con mucha intensidad.

“Sucesos Argentinos” fue el más importante noticiero cinematográfico de Argentina. Se exhibió  ininterrumpidamente desde 1938 hasta 1972, previamente a las películas de largometraje en los cines comerciales. Hacía las veces del noticiero televisivo que hoy conocemos y el cual lo reemplazaría durante la década de 1970’s. Su paralelo en Bolivia fue el Noticiero del Instituto Cinematográfico Boliviano (ICB), exhibido en cines sólo cuatro años entre 1952 y 1956. La diferencia entre ambos es que el noticiero del ICB era financiado por el Estado mientras que Sucesos Argentinos era financiado de forma privada. No obstante, la permanencia durante un período tan largo de tiempo, en el cual las variaciones políticas y económicas en Argentina fueron tantas, dan cuenta de una cierta tendencia de “Sucesos Argentinos” de acomodarse al discurso dominante. En 1967, fecha de rodaje de la película que presentamos aquí, Argentina era gobernada por un presidente de facto, Juan Carlos Onganía (al tiempo que Bolivia, René Barrientos), bajo cuyo régimen se sucedieron represiones a estudiantes (La Noche de los Bastones Largos, 1966) y a trabajadores (Cordobazo, 1969). En este contexto, el posicionamiento ético y político de “Sucesos Argentinos” ante la construcción de la imagen y por tanto ante la Historia, se hace evidente en este audiovisual.

[Sucesos Argentinos: Guerrilleros de Bolivia. Juicio a Regis Debray y Ciro Bustos] es una material sin publicar, probablemente una edición previa al producto final, o un posible descarte que no pretendía su exhibición pública sino ser un elemento intermedio dentro de la producción del noticiero. Un material inédito. De este “material en bruto” de treinta minutos, sólo se utilizarían cinco para ser incluidos como nota dentro de la edición N°1502 del noticiero (con fecha del 21 de septiembre de 1967, menos de un mes antes de la muerte del Che). Hay algo en esta extensión y montaje, fuera de lo común para el espectador habituado al armado de una nota de noticiero, que nos permite observar mucho más que aquello que los espectadores en 1967 vieron. Más allá de la información relativa al juicio, estas imágenes nos ofrecen el contexto más amplio de la guerrilla en Bolivia: grupos del Ejército Boliviano caminando por las calles de Camiri (lugar donde se los arrestó y se realizó el juicio); Debray y Bustos distendidos, riendo en un patio, fumando un cigarrillo; una recreación de las tácticas del Ejército Nacional a ser utilizadas en contra de grupos guerrilleros; armas y libros de la guerrilla decomisados por el Ejército; una marcha militar fúnebre, probablemente el entierro de algún soldado o miembro del Ejército; vistas y modas de la ciudad de La Paz en la década de 1960’s; los padres de Debray visitandolo en la cárcel de Camiri; escenas recreadas, ficcionadas, y otras de una banal cotidianidad. Es este un audiovisual de descarte, que contiene imágenes consideradas de “poco valor informativo” en un contexto industrial: lo que quedó afuera. Es este un audiovisual que en su extensión completa, sin otra edición más que la del documento fílmico original, devela detalles, errores, desprolijidades, que nos permiten construir acaso una nueva mirada, más completa, en torno a la(s) historia(s).

Esta película se presentara por primera vez en Bolivia, el miércoles 6 de septiembre, en la inauguración del Festival de Cine Radical. La musicalización en vivo estará a cargo de tres miembros del Colectivo de Improvisación (CDI): Alexander Choquehuanca, Ricardo Alfaro y Adrian Quintela. El rescate de este material sobre Debray y Bustos es resultado del trabajo del Kinetoscopio Monstruo en el Museo del Cine “Pablo Ducrós Hicken” de la ciudad de Buenos Aires, Argentina durante 2016. Agradecemos especialmente a Paula Félix Didier y a Felipe Costa por la colaboración en este rescate



Ficha técnica
Título: [Sucesos Argentinos: Guerrilleros de Bolivia. Juicio a Regis Debray y Ciro Bustos]
Argentina, 1967
16 mm, blanco y negro, mudo, copión de montaje. Se exhibe una copia digital.
Realización: Sucesos Argentinos
Duración: 30 minutos.
Procedencia del material: Museo del Cine "Pablo Ducrós Hicken", Ciudad de Buenos Aires, Argentina.




Texto y programación por Kinetoscopio Mosntruo





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The 10th Orphan Film Symposium

Kinetoscopio Mosntruo fue parte de la décima edición del Orphan Film Symposium, encuentro organizado por la New York University. Este año el simposio tuvo lugar entre el 6 y el 9 de abril en el Centro de Conservación Audiovisual de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos, en Culpeper, Virginia.

El encuentro reúne archivistas, estudiantes, curadores, preservadores, expertos técnicos, artistas, devotos a la exhibición y discusión sobre las películas huérfanas - ecléctica variedad de imágenes en movimiento abandonadas. Películas, videos, sonido, y obras digitales de todo el mundo fueron exhibidas en el Packard Theater de la Biblioteca. Entre ellas: "El Bolillo Fatal", gracias a la colaboración de la Fundación Cinemateca Boliviana. La presentación fue acompañada por la música de Luke Moses y la lectura de intertítulos de Caroline Gil. La curaduría del simposio estuvo a cargo de Dan Streible.




  Kinetoscopio Monstruo antes de la presentación de "El Bolillo Fatal" - foto de Mike Mashon

Mike Mashon, responsable del departamento de cosnervación audiovisual de la Biblioteca del Congreso


What is an orphan film?
Narrowly defined, it's a motion picture abandoned by its owner or caretaker. More generally, the term refers to all manner of films outside of the commercial mainstream: public domain materials, home movies, outtakes, unreleased films, industrial and educational movies, independent documentaries, ethnographic films, newsreels, censored material, underground works, experimental pieces, silent-era productions, stock footage, found footage, medical films, kinescopes, small- and unusual-gauge films, amateur productions, surveillance footage, test reels, government films, advertisements, sponsored films, student works, and sundry other ephemeral pieces of celluloid (or paper or glass or tape or . . . ).

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Virgen de la Candelaria, Copacabana - 1925?, 1934


 
Extracto de INCA-CUZCO, documental realizado en 1934 por el cineasta Pedro Sambarino tomando como base materiales silentes filmados algunos años antes. Primer largometraje peruano en utilizar el sonido óptico. (fuente: ARCHI)

Pedro Sambarino fue uno de los primeros en trabajar profesionalmente con el cine en Bolivia. Nacido en Italia, llegó a la ciudad de La La Paz hacia principios de los años 1920's. Fundó la empresa "Bolivia Film", donde trabajara con Luis del Castillo.

Film recuperado y disponible gracias al Archivo Peruano de Imagen y Sonido (ARCHI).

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